schilderijen project “Vrijdom”

Levensloop

Formaat: 95 x 290 cm
Acryl op doek

Voortbrengen

Levensfase: Nieuw leven voortbrengen
Formaat: 40 x 100 cm / 45 x 100 cm
Acryl op doek
Te zien bij: Art Gallery Rozendaal te Montfort

Kreten van geluk

Levensfase: Spelend als kleuter op stoeptegels
Formaat: 4 x (40 x 40 cm)
Acryl op doek

op de wereld gericht

Levensfase: Het oog van een puber: gevoelig voor meningen
Formaat: 190 x 290 cm
Olie op doek

Zwemmend naar het onbekende

Levensfase: Je ouderlijk huis verlaten
Formaat: 120 x 120 cm
Acryl op doek

Opwindend

Levensfase: Alles is nog mooi en spannend
Formaat: 150 x 150 cm
Olie op doek

oneindige mogelijkheden

Levensfase: Het leven lijkt onbegrensd als je nog jong bent
Formaat: 130 x 170 cm
Acryl op doek

aanstormend

Levensfase: De volwassenheid ontdekken
Formaat: 130 x 130 cm
Acryl op doek

vooruitgang

Levensfase: ambitie om mogelijkheden te verwezenlijken
Formaat: 50 x 150 cm
Olie op doek

vurig verlangen

Levensfase: Overgang hulpverlenen naar schilderijen: midlife
Formaat: 110 x 110 cm
Olie op doek

Loslaten

Formaat: 130 x 170 cm
Acryl op doek

Gouden wegen

Levensfase: Leven van de kinderen; vinden allemaal hun eigen plek
Formaat: 70 x 180 cm
Gemengde techniek

vervlogen tijd

Levensfase: Terugblikkend en verfrissend tegelijk
Formaat: 50 x 200 cm
Olie op doek

reflectie

Levensfase: Het is nu af en toe onrustig, overdenkend over leven
Formaat: 130 x 190 cm
Acryl op doek

aanvaarding

Levensfase: Mooie dingen achter de rug, maar tevens hoopvol op wat komen gaat
Formaat: 30 x 30 cm / 30 x 60 cm
Gemengde techniek
Te zien bij: Art Gallery Rozendaal te Montfort

overzien

Levensfase: Hoe ik momenteel in het leven sta: overdenkend en vooruitblikkend
Formaat: 130 x 190 cm
Gemengde techniek

Het onbekende

Levensfase: Afronden en hoe verder?
Formaat: 130 x 170 cm
Acryl op doek

het ongewisse

Levensfase: Een mooi einde
Formaat: 130 x 170 cm
Acryl op doek

Opbloeien

Formaat: 160 x 160 cm
Olie op doek

expansie

Formaat: 80 x 180 cm / 45 x 180 cm
Gemengde techniek

transitie

Formaat: 70 x 180 cm
Olie op doek
Te zien bij: Art Gallery Rozendaal te Montfort

Structurele verandering

Formaat: 100 x 120 cm
Olie op doek

verkennen

Formaat: 50 x 100 cm
Olie op doek

“Het leven begint op het moment waarop je je niets meer aantrekt van wat andere mensen over je denken.” Deze uitspraak van Godfried Bomans sprak Maria verstappen en Monique Lipsch zodanig aan, dat ze besloten dit als leidraad te kiezen voor hun nieuwste thematentoonstelling. Kunstobjecten zijn uitingen van innerlijke reflecties. Hoe meer ze van binnenuit komen, hoe onafhankelijker de kunstenaar is geworden van de invloeden van buitenaf. Die helemaal uitsluiten is onmogelijk. Dan zou de kunstenaar zich moeten opsluiten in zijn eigen cel en wars van alle indrukken van buitenaf moeten gaan werken. Zijn eigen ding doen. Los van meningen, oordelen en suggesties van anderen. Daar een middenweg in vinden is ook een kunst. En dat is precies waar Maria Verstappen en Monique Lipsch naar op zoek zijn gegaan. Alleen maar dat doen wat ze voor ogen hebben. Op zoek te gaan naar het ultieme werk, in de wetenschap dat dit nooit zal lukken. Het ultieme boek moet nog geschreven worden, het ultieme doek nog geschilderd en het ultieme muziekstuk nog gecomponeerd. Maar het streven moet blijven. Het is de basis van het kunstenaarschap.

Maria Verstappen (1960) kreeg al heel jong met verf en kleuren te maken. Haar vader runde een verfhandel en als kind zag ze de handelingen die hij verrichtte in zijn werkplaats. Hoe hij met een klein druppeltje verf een grotere hoeveelheid van kleur liet veranderen en zo nieuwe kleuren schiep. Rond haar veertigste koos ze definitief voor het kunstenaarschap. Haar credo is de vrijheid van de mens en daarmee ook de vrijheid van het creëren. Het staat voor haar hoog in het vaandel. Vrijheid is het maken van eigen keuzes in de totstandkoming van haar werken, in de onderwerpen, de kleuren en de technieken. Kortom, haar eigen ding doen en haar eigen richting bepalen. Net zoals ze de mensen om haar heen de vrijheid toewenst om zich te uiten op een manier die bij hen past, die hen gelukkig maakt, zonder anderen te kort te willen doen. Die vrijheid is terug te vinden in haar werken. Concessies doet ze niet. Pas als ze volledig tevreden is over wat er tot stand is gekomen, is het werk klaar. Ze signeert aan de achterkant, zodat het schilderij op meerdere manieren opgehangen kan worden. Al naar de voorkeur van de kijker of de koper. Ze werkt op grote doeken. Schilderijen in formaten van twee bij twee meter komen veel voor. En het liefst zou ze nog groter willen werken. Het is de beschouwer zelf die invulling geeft aan wat hij ziet. Sluit je ogen en kijk in de zon. Aan de binnenkant van je oogleden zie je kleuren en vormen in steeds wisselende formaties voorbij schuiven. Grijs en donker overheersen en zodra je je ogen enigszins opent, sluiten rode en gele vlekken zich aan. Uitdijend, steeds groter en weer kleiner wordend. Hier en daar een vleugje goud of zilver. Licht en lucht in een zee van wit en uitvloeiend blauw. Een zee met onstuimige golven, met een branding waaraan je als kijker niet ontkomt. Aldus heb je zicht gehad op schilderijen van Maria Verstappen. Op een luchtruim met onbekende verten. Een heelal met sterren , planetoïden, gesteenten, tot sneeuw en ijs gestold water. Hemellichamen die op je af komen als je stappen naar voren zet, waardoor brokken lava, kraters, schaduwen met dieptes en hoogtes zichtbaar worden. En die verrassen, omdat ze steeds weer anders zijn. De variatie is oneindig en blijft aantrekkelijk, want er valt altijd iets te ontdekken bij nadere beschouwing. Kortom, die schilderijen blijven boeien. Zijn morgen weer anders als vandaag. Nodigen uit tot dromen en mediteren en laten de fantasie haar werk doen.

De uitspraak van Bomans heeft haar doen besluiten om haar leven in diverse periodes in te delen. Levensfases als kindertijd, puberteit, adolescentie, het moeder worden en het weer loslaten van haar kinderen.

Dat alles vormt samen haar huidige gesteldheid, waardoor ze terugkijkt op wat geweest is, maar ook vooruitblikt naar wat nog komen gaat. Dat alles wil ze vanuit haar binnenste tot uitdrukking brengen, waarbij ze hoopt dat de ziel daarvan in haar schilderijen te zien zal zijn.